En novembre 2020, Depeche Mode entrait au Rock & Roll Hall of Fame et Dave Gahan recevait cet hommage avec ces mots: «Je voudrais remercier Anton Corbijn qui, grâce à Dieu, est monté à bord au bon moment pour nous donner l'air vraiment cool.» À l'automne 2020, TASCHEN avait publié Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) en édition limitée signée par Depeche Mode et Anton Corbijn, une des éditions collector qui s'est vendue le plus vite de toute l'histoire de notre maison. Cette édition format XL, tout aussi homérique mais plus économique, témoigne de la vision unique de Corbijn et de cette image « cool » pour laquelle Gahan a exprimé sa touchante reconnaissance dans son discours. C'est une histoire illustrée détaillée du parcours Corbijn, qui, devenu le directeur artistique de facto du groupe en 1986, a participé à façonner la réputation de Depeche Mode, groupe culte dans le monde entier. Cette édition XL présente plus de 500 photos issues des foisonnantes archives de Corbijn, dont beaucoup sont inédites, parmi lesquelles des portraits officiels ou plus intimes saisis à Madrid, à Hambourg, dans le désert californien, à Prague ou à Marrakech (souvent prises sur le tournage de clips emblématiques comme «Enjoy the Silence» et «Personal Jesus»)
Éditions Xavier Barral - Anton Corbijn 1 - 2 - 3 - 4 photographies Anton Corbijn textes Anton Corbijn, Nick Cave, Win Butler (Arcade Fire), Viv Albertine (The Slits), Martin Gore et Dave Gahan (Depeche Mode), Krist Novoselic (Nirvana), Tom Waits, Michael Stipe (R.E.M.), Lars Ulrich (Metallica), Siouxsie Sioux, Bono et Adam Clayton (U2) Depuis les années 1970, le photographe et réalisateur Anton Corbijn collabore avec de nombreux groupes de musique.
Certaines de ses photos ont marqué la carrière de ces musiciens.
Pour cet ouvrage, Corbijn s'est replongé dans ses archives et a sélectionné plus de 350 photographies d'Arcade Fire, Depeche Mode, Metallica, Nirvana, R.E.M., des Rolling Stones, U2, Nick Cave, Johnny Rotten, Siouxsie Sioux, Tom Waits... Cette sélection présente à la fois des portraits emblématiques et plus méconnus de Joe Cocker, David Bowie, Johnny Cash, Grace Jones, Courtney Love, Morrissey, Neil Young. En 1980, Corbijn a aussi brièvement suivi les Slits, groupe de punk rock féminin, au cours de l'une de leurs tournées. Ce reportage est dévoilé ici pour la première fois.
Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition rétrospective « Anton Corbijn 1-2-3-4 » qui se tiendra au Fotomuseum à La Haye du 21 mars au 21 juin 2015. Plusieurs textes, dont un d'Anton Corbijn, mais aussi des chanteurs et groupes qu'il a fréquemment photographiés - Bono, Michael Stipe, etc. -, accompagnent les photographies.
Anton Corbijn (né en 1955 aux Pays-Bas) a marqué le monde de la musique et de la photographie. Ses portraits saisissants font rapidement tomber les masques pour dévoiler un aspect souvent moins connu de la personnalité de ces musiciens.
À l'inverse, il impose au sens propre du terme de véritables masques, comme par exemple avec les Rolling Stones, U2 et Arcade Fire, réussissant ainsi à leur prêter une certaine aura.
Ses photographies sont toujours empreintes d'un certain mystère.
Le contexte joue aussi un rôle important dans son travail : la plupart de ses photographies sont prises en extérieur et sont peu mises en scène.
Corbijn se considère autant comme un photographe de portrait que comme un photographe documentaire à l'affût de ce qui caractérise les artistes qu'il photographie. L'inspiration pour les trames dramatiques qu'on retrouve dans ses photos - forts contrastes, grain très présent - lui vient de la photographie documentaire des années 1970 représentée notamment par Ed van der Elsken et Koen Wessing.
Les relations sur le long terme que Corbijn a construites avec de nombreux musiciens est une chose assez rare dans le monde de la musique. Les liens qui l'unissent par exemple à U2 et à Depeche Mode remontent au début des années 1980. Les photos, couvertures d'albums ou clips qu'il a réalisés ont marqué l'image et l'histoire de ces groupes. Pour Depeche Mode, il est allé encore plus loin, en créant non seulement leur logo et les couvertures de tous leurs albums, mais encore en concevant aussi la scénographie de leurs concerts depuis 1993. Aujourd'hui, Corbijn se consacre essentiellement à la réalisation de clips (depuis 1983) et de longs métrages (depuis 2007).
C'est le récit d'un jeune homme introverti, né d'un père pasteur dans une petite île au sud de Rotterdam, qui devient le photographe attitré des plus grandes stars du rock et de la musique punk, en Angleterre et aux États-Unis. Dans Sous-titres, Corbijn livre, modestement, presque timidement, la façon dont il met en scène et crée l'image de ceux qui sont devenus des légendes de la musique : David Bowie, Tom Waits, Nick Cave, Kate Bush, les groupes Joy Division, U2, Rolling Stones, Nirvana, Depeche Mode, etc. Sous-titres est l'évocation pudique d'une vie affamée de sens, modelée par le travail et le hasard. Corbijn y parle de ses deuils, de ses interrogations et de ses doutes, de ses admirations aussi. Et surtout de cette recherche de la vérité qui est sa marque.
Master photographer and director/filmmaker Anton Corbijn presents in his latest publication a series of striking images focusing on icons and how they are commemorated. IKONEN contains three series: Cemeteries, a.somebody and Lenin, USSR.
Cemeteries is an intriguing collection of black-and-white photos of gravestones. In a.somebody, we can see dozens of self-portraits after past legends from the world of music, photographed in Strijen, the village of Corbijn's birth - outdoors and in his studio. The book also shows previously unpublished series on Lenin's visual presence in the former USSR from the early 1980s.
Publication accompanies the eponymous exhibition, from 30 September 2022 to 26 February 2023 in Landgoed Het Hof in Bergen, The Netherlands.
With a preface by Anton Corbijn and a text contribution by art writer Dominic Eichler.
In Instanton, photographer and filmmaker Anton Corbijn presents a series of images, most of which have never been published previously.
Corbijn gained his fame and reputation with his portraits of famous figures including Tom Waits, The Rolling Stones, Marlene Dumas, Gerhard Richter, Clint Eastwood, Kate Moss and a host of other influential musicians, artists, filmmakers, models and designers. But over the years, Corbijn has also captured a wealth of intriguing images on his mobile phone. Instanton brings together a wide selection of these snapshots from his private life, as well as shots taken whilst travelling, recording 'the profane and the profound'.
Publication has been produced with five different manually applied cover images, randomly distributed across the publication series.
Photographe de l'agence Magnum dès 1951, Dennis Stock est un des photographes emblématiques de l'Amérique des années 50 et 60. On lui doit de fameux clichés des stars de Hollywood dont le tout jeune James Dean, des portraits de jazzmen, des hippies et des motards de la côté ouest.
Dans MOOD / MODE, le célèbre photographe et cinéaste international Anton Corbijn présente des images de son vaste travail dans lequel il explore le croisement entre la photographie et le monde de la mode - au sens le plus large du terme. Les portraits de Corbijn de personnages tels qu'Alexander McQueen, Tom Waits et Naomi Campbell ont désormais atteint un statut emblématique. En tant que directeur visuel derrière Depeche Mode et à travers sa collaboration de plusieurs décennies avec U2 et d'autres, il a marqué la façon dont nous regardons un aspect important de la culture contemporaine. Avec MOOD / MODE, Anton Corbijn montre que la mode est partout. Le livre contient une centaine de photographies, dont beaucoup sont publiées pour la première fois, et le catalogue accompagne une exposition en Belgique qui commence à l'été 2020.
Pendant plus de quarante ans, Anton Corbijn a réalisé des portraits d'artistes, musiciens, acteurs et personnalités de la mode qu'il côtoyait. Cet élégant ouvrage réalisé par Irma Boom présente une rétrospective de son travail.
Réédition du best-seller d'Anton Corbijn en format compact. De 1982 à 2004, du statut de groupe local à celui de légendes du rock, ce livre est une chronique en images de vingt-deux ans d'amitié entre le photographe hollandais et le groupe de rock irlandais. Indispensable pour les fans.
Catalogue de l'exposition au FOAM d'Amsterdam consacrée aux portraits d'Anton Corbijn pris ces huit dernières années. Parmi ses modèles, on trouve des artistes comme Lucian Freud, Damien Hirst, Gerhard Richter ou Ed Ruscha et des musiciens comme Patti Smith, Tom Waits ou encore Mick Jagger.
Pendant le tournage de son dernier film, The American avec George Clooney (sortie française le 27 octobre), le cinéaste et photographe hollandais Anton Corbijn a pris quantité de clichés et de notes dont il nous livre ici une sélection qui nous plonge dans l'univers mystérieux de son film.
En novembre 2020, Depeche Mode entrait au Rock & Roll Hall of Fame
et Dave Gahan recevait cet hommage avec ces mots: «Je voudrais remercier
Anton Corbijn qui, grâce à Dieu, est monté à bord au bon moment pour
nous donner l'air vraiment cool.» À l'automne 2020, TASCHEN avait publié
Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) en édition limitée
signée par Depeche Mode et Anton Corbijn, une des éditions collector qui
s'est vendue le plus vite de toute l'histoire de notre maison. Cette nouvelle édition de poche, économique, témoigne
de la vision unique de Corbijn et de cette image «cool» pour laquelle
Gahan a exprimé sa touchante reconnaissance dans son discours. C'est une
histoire illustrée du parcours Corbijn, qui, devenu le
directeur artistique de facto du groupe en 1986, a participé à façonner
la réputation de Depeche Mode, groupe culte dans le monde entier.
Cette édition présente plus de 150 photos issues des foisonnantes archives de Corbijn, parmi lesquelles des portraits officiels
ou plus intimes saisis à Madrid, à Hambourg, dans le désert californien,
à Prague ou à Marrakech; une
multitude de clichés spontanés, pris sur le vif, et de captivantes photos du groupe prises sur scène lors de toutes ses tournées de 1988 à 2023.
Conçu en collaboration étroite avec le groupe, qui raconte aussi son travail avec Corbjin, Depeche Mode. Anton Corbijn raconte comment l'esthétique originale
d'un homme, qui engloba toute leur iconographie, les photos, la plupart
des clips, le graphisme des couvertures d'album, ainsi que les décors
et la scénographie des tournées, a aidé à bâtir la popularité
inaltérable du groupe. Dans l'introduction du livre, Corbijn décrit son
rôle auprès de DM ainsi: «Beaucoup de décisions me revenaient et je
voulais prendre les meilleures pour eux. Je voulais penser pour eux.
Être grandiose pour eux.» Ce livre est un hommage à la profondeur et à
l'envergure de cette grandeur, qui célèbre une des collaborations les
plus riches et durables de l'histoire du rock.
