Depuis qu'une bande de chercheurs d'or intrépides a placé cette magnifique ville sur la carte de la Californie du Nord, cette ambitieuse histoire immersive en photos de San Francisco nous embarque pour une découverte décoiffante de la ville de la moitié du 19e siècle à nos jours.

Savourez des vues à couper le souffler des lieux les plus emblématiques de la ville: le pont du Golden Gate, Chinatown, les tramways si pittoresques qui escaladent et dévalent ses fameuses collines, le trépidant front de mer, sa baie sublime et ses panoramas spectaculaires sur la ville et ses alentours. La contre-culture locale qui a façonné notre conscience collective y occupe une place prépondérante: le beatniks de North Beach, les hippies de Haight-Ashbury, les communautés gays de Castro et les Black Panthers de sa voisine, Oakland. Certains de ses plus plus prestigieux habitants y figurent aussi: Robin Williams, les Grateful Dead, Angela Davis, Janis Joplin, Sylvester et Allen Ginsberg, entre autres.

Ce livre présente des centaines d'images récemment découvertes dans les archives de multiples musées, universités, bibliothèques, galeries, collections privées et sociétés historiques, des daguerréotypes du 19e siècle aux photos numériques du 21e siècle, en passant par les Kodachrome du milieu du siècle dernier. Autant de clichés signés par des maîtres de la photographie, parmi lesquels Stephen Shore, Imogen Cunningham, Fred Lyon, Steve Schapiro, Minor White, Dorothea Lange, Albert Watson, Robert Frank, Garry Winogrand, William Claxton, Fred Herzog, Ansel Adams et Jim Marshall, et par nombre de photographes locaux. Ce contenu iconographique est accompagné d'essais introductifs et de légendes rédigées par l'auteur franciscanais Richie Unterberger, d'une sélection de livres, de musiques et de films sur San Francisco et de biographies des photographes. Tony Bennett chantait: «J'ai laissé mon coeur à San Francisco». Ce portrait composé et conçu avec le plus soin vous inspirera aussi une tendresse éternelle pour Frisco, la ville sur la baie. Lire la suite Fermer

La gloire et le succès qu'on atteint les Rolling Stones au terme de 60 années de carrière ou presque sont inégalés; leurs riffs les plus célèbres et leurs paroles les plus accrocheuses sont gravés dans notre mémoire collective. Armés d'une présence scénique et d'un charisme fascinants, les Stones ont défini ce qu'est un groupe de rock - le son, les poses, la moue et l'attitude. Ils ont été les premiers à comprendre d'instinct que l'apparence comptait autant que la musique et que la photo jouait un rôle crucial dans la promotion de cette image. «Les tenues et les cheveux sont toujours impeccables,» remarque l'auteur Luc Sante. «Ils jouaient leur propre rôle, mais avec tant de finesse et de cohérence que vous compreniez qu'ils maîtrisaient leur rapport à l'objectif du photographe et savaient comment le flatter.» Beaucoup des grands photographes de l'histoire moderne ont évidemment voulu les prendre en photo.

Produit en étroite collaboration avec le groupe, cette édition actualisée raconte l'incroyable histoire des Stones et leur style de vie outrageusement cool sur plus de 450 pages de photos et d'autres illustrations, extraites d'archives du monde entier. L'accès sans précédent aux archives personnelles des Rolling Stones dont nous avons bénéficié ajoute à l'ensemble une facette plus privée et tout aussi hors du commun. Mick, Keith, Charlie et Ronnie considèrent cet album comme leur histoire photographique officielle.

Inclut:

Plus de 450 pages de clichés incroyables pris par certains des plus grands photographes au monde, notamment David Bailey, Annie Leibovitz, Cecil Beaton, Anton Corbijn, Herb Ritts, Albert Watson, Andy Warhol, David LaChapelle, Peter Beard, Helmut Newton, Bent Rej, Gered Mankowitz et Norman Parkinson.
Des essais des auteurs à succès David Dalton, Waldemar Januszczak et Luc Sante Un appendice qui évoque la présence des Stones dans les médias, une chronologie du groupe, une discographie et les biographies des photographes. Lire la suite Fermer

Depuis plus de cinq générations, le magazine National Geographic informe et fascine ses lecteurs par ses photos incroyables et ses histoires passionnantes venues des quatre coins du monde. Inspiré de notre monumentale série Le Tour du monde en 125 ans, ce volume rassemble quelque 200 images captivantes puisées dans les archives historiques du National Geographic, parmi lesquelles une quarantaine d'inédites. Ensemble, elles racontent les paysages, l'histoire, les cultures, les peuples et la faune de l'Afrique.
Notre périple à travers l'incroyable continent africain est jalonné de clichés anciens en noir en blanc, puis d'autochromes et de photos numériques, sans oublier le Kodachrome à son apogée.
Il nous emmène à bord d'un avion des années 1950 survoler les volcans d'Ouganda pris dans la brume et, dans les pas des archéologues, inhaler l'air frais et confiné des tombeaux d'Égypte. Il nous fait lever des yeux ébahis vers les scintillants gratte-ciel du Zimbabwe, admirer les masques rituels des Chokwe d'Angola, nous égarer dans les labyrinthiques ruelles et souks des quartiers historiques d'Algérie, nous émerveiller devant la fragilité et les plumeaux rouges des fleurs dans les montagnes sud-africaines du Drakensberg, piétiner aux côtés des fermiers kenyans luttant contre des nuages de sauterelles volantes et observer prudemment des gorilles des montagnes qui se prélassent au soleil du Rwanda.
Bien avant les chaînes dédiées au voyage et Google Images, ces clichés ont mis à l'honneur l'Afrique, ses paysages spectaculaires, sa faune incroyable, sa diversité. Ils ont aussi mis en lumière des sujets plus polémiques, comme les conditions de vie difficiles des populations rurales, les menaces pesant sur l'environnement et les vestiges persistants de la colonisation. Rien n'est laissé de côté dans ce voyage essentiel qui constitue un hommage époustouflant à un continent incomparable autant qu'au magazine de photo le plus célèbre au monde. Lire la suite Fermer

Ce livre s'attaque à l'impact mondial et culturel du foot: les modes inoubliables, les petites amies, les voitures, la politique, les fans, les hooligans, la passion, les frissons et, bien sûr, les rouflaquettes. C'est à la fois un hommage au sport le plus populaire au monde et à l'esprit des années 1970. Vous y retrouverez la Coupe du Monde de 1970 à Mexico, premier championnat télévisé en couleur remporté par la légendaire équipe du Brésil menée par Pelé; la Coupe du Monde de 1974, dominée par l'intense rivalité entre la puissante équipe de RFA et le «football total» des Néerlandais; la Coupe du Monde de 1978, organisée et remportée par l'Argentine, ainsi que d'incroyables clubs comme l'Ajax, le Bayern de Munich, les New York Cosmos ou Liverpool.

The Beautiful Game propose des photographies de Neil Leifer, Peter Robinson, Gerry Cranham, Terry O'Neill, Volker Hinz, Jerry Cooke, Harry Benson, Sven Simon et bien d'autres, ainsi que des images tirées d'archives du monde entier et des essais de journalistes de foot Rob Hughes, David Goldblatt, Brian Glanville et Barney Ronay, récompensés par plusieurs prix.
Lire la suite Fermer

Entrez dans un monde de paysages sombres et menaçants, d'énergie sexuelle à haute tension et de femmes glamour et puissantes. Avec un sens infaillible de l'impact, Helmut Newton a révolutionné le jeu de la photographie. Le maître né à Berlin devient le premier photographe à orner notre série Basic Art dans cette collection qui explore toutes les facettes de sa carrière, à travers des portraits, des Polaroïds, des travaux de mode et des scènes de rue.

Des Beatles à Beck, de Sinatra à Sam Smith, c'est tout un défilé d'artistes emblématiques de leur génération qui sont passés par les portes de la Capitol Records Tower, l'un des monuments les plus connus de Hollywood et le siège de l'un des labels les plus importants des huit dernières décennies.
Pour commémorer l'extraordinaire histoire de la musique enregistrée, TASCHEN présente le récit officiel de Capitol Records, depuis sa création en 1942 jusqu'à nos jours. À travers une préface de Beck et des essais signés par des historiens de la culture et des journalistes critiques, spécialisés en musique et en architecture, au fil des centaines d'images choisies parmi les innombrables archives de Capitol, on suit l'évolution du label et les coulisses de la production de bon nombre des plus grandes musiques des XXe et XXIe siècles. Pop, rock, country, classique, soul et jazz, aucun style n'est oublié dans cette histoire illustrée de la musique qui réunit aussi les stars les plus célèbres, les plus cool, les plus branchées et les plus créatives, sans oublier les auteurs d'un seul tube qui n'ont brillé qu'un instant sous le feu des projecteurs.
Au fil des pages et du temps, on croise notamment Miles Davis, Nat King Cole, le Kingston Trio et Frank Sinatra au cours des 20 premières années de Capitol, puis les Beach Boys, The Band et les Beatles dans les années 1960, le phénomène rock planétaire et envoûtant des Pink Floyd, Wings, le Steve Miller Band, Bob Seger et Linda Ronstadt dans les années 1970, Beastie Boys, Duran Duran, Radiohead et Bonnie Raitt dans les années 1980 et 1990, et enfin des stars actuelles comme Coldplay, Katy Perry et Sam Smith. Événement incontournable pour les fans de musique, Capitol Records rend un hommage vivant et passionné à un puissant acteur de l'industrie qui a créé la bande-son des générations passées, présentes et à venir. Lire la suite Fermer

Le monde semble divisé en gens à chats et gens à chiens, mais Walter Chandoha, le plus grand portraitiste de nos animaux de compagnie au 20e siècle, n'a heureusement jamais choisi son camp. Il vouait un amour sans partage à ces créatures captivantes, à leur beauté unique et à leur personnalité, et les photographia autant pour le travail que pour le plaisir toute sa vie. Alors qu'il travaillait sur son album TASCHEN à succès consacré aux chats, Cats, Chandoha sélectionna ses photos préférées de chiens pour un éventuel second tome à venir; il classa dans des boîtes méticuleusement étiquetées des centaines de planches contact, de tirages et de transparents couleur, dont beaucoup n'ont pas été publiés depuis plus de 50 ans et certains sont totalement inédits. Chandoha nous a malheureusement quittés en 2019, à 98 ans, mais son legs perdure dans cet épatant volume dédié au meilleur ami de l'Homme. «Si les photos de chiens de Walter Chandoha sont captivantes, ce n'est pas seulement grâce au charme indéniable de ces bêtes, mais aussi parce que celui qui tenait l'appareil connaissait son métier,» écrit le critique de photographie Jean Dykstra dans l'introduction du livre. Terriers, collies, beagles, caniches, roquets, dogues ou molosses, toutous de concours ou limiers, plus de 60 races sont présentées, en noir et blanc et en magnifique Kodachrome. Couvrant une période de 50 ans, le livre se divise en six parties et chaque chapitre illustre le mélange de technique et d'âme qui ont fait le succès du polyvalent Chandoha. Le premier chapitre, «In the studio», est consacré aux portraits traditionnels ; vient ensuite «Strike a Pose» où nos compagnons canins cabotinent devant l'objectif, puis «Out and About», où ils s'abattent librement, souvent avec les propres enfants de Chandoha; le chapitre «Best in Show» montre comment Chandoha exploita ses compétences de reporter pour couvrir divers concours canins de l'ère Mad Men; dans «Tails from the City», les chiens parcourent les rues de New-York au milieu du siècle dernière, et le chapitre final, «Country Dogs» explore son retour à la nature, dans les champs et sur les plages. Dogs est un hommage débridé à ces créatures aussi adorables que loyales. Lire la suite Fermer